苏轼的《海棠》是一首以赏花为主题的七言律诗，通过细腻的意象和精妙的手法，展现了海棠花的独特美感与诗人复杂的情感。以下从多个维度进行赏析：

一、意象体系与艺术手法

通感手法的运用

首联“泛崇光，照香雾”中，“泛崇光”描绘白日海棠在阳光照耀下的明亮姿态，“香雾”则将嗅觉与视觉结合，营造出空灵迷幻的意境。颈联“月转花梢，风动露华”进一步通过视觉与触觉的交融，强化了时间流逝的感知。

拟人化表达

诗中将海棠比作“酣睡美人”，“只恐夜深花睡去”化用典故，反其意表达对才华未展的焦虑，展现诗人将物拟人化的浪漫情怀。

色彩与光影的渲染

通过“红妆”“香雾”等意象，苏轼将海棠花的艳丽色彩与朦胧氛围结合，形成独特的视觉冲击。

二、时空结构与情感表达

时空对比

诗中通过“桃梨未放”（早春）与“独献缤纷”（盛春）的对比，突出海棠作为报春使者的时序特征。同时，从白昼到夜晚的时空转换，隐喻生命的轮回与短暂。

情感转折

颈联的“恐”字成为情感转折点，由赏花的愉悦转向对生命易逝的哲思，体现苏轼在逆境中的豁达与超脱。

三、文化内涵与艺术价值

典故的翻转运用

“只恐夜深花睡去”反用“海棠睡未足”，既保留了原典故的婉约，又赋予其对抗命运的勇气，彰显苏轼独特的生命观。

传统与创新的结合

诗中继承了中国咏物诗“不即不离”的传统，既描绘海棠特征，又融入个人情感与哲学思考，达到情景交融的境界。

四、历史背景与创作情境

该诗作于元丰七年（1084年），苏轼被贬黄州期间所作，虽处逆境却未显颓废，反而通过海棠这一意象表达了对生命的热爱与对自我价值的坚守。

综上，苏轼《海棠》以通感、拟人、典故等手法，将自然景物与人文情感完美结合，成为其诗词中兼具美学价值与思想深度的代表作。