席慕容与余光中虽以《乡愁》为同名诗作，但两者在创作背景、情感表达和艺术特色上存在显著差异，具体区别如下：

一、创作背景

余光中

《乡愁》创作于1972年，正值两岸关系紧张时期，台湾与大陆尚未实现统一。作为台湾游子，余光中既思念故乡，又隐含对祖国统一的渴望，诗中常流露出深沉的历史责任感。

席慕容

她出生于蒙古草原，20世纪80年代才有机会回乡。由于长期与故乡分离，她的乡愁更多寄托于梦境与诗意，风格偏向个人化的情感体验。

二、情感表达

余光中

- 含蓄与政治性：

情感表达较为直接，通过邮票、船票等具象意象展现乡愁，但隐含对两岸统一的期盼。例如“而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡”，既表达对地理距离的无奈，也暗含政治层面的期许。

- 时间线索：采用“小时候”“长大后”等时间维度，层层递进地展现乡愁的演变，情感基调较为沉稳。

席慕容

- 含蓄与意象化：

情感表达更为细腻婉约，通过“故乡的歌”“没有年轮的树”等意象营造朦胧美感，侧重个体对故乡的追忆与眷恋。

- 情感层次：以“怅惘”为核心，展现离别故乡时的迷茫与对永恒的追寻，情感基调略显悠远。

三、艺术特色

余光中

- 结构与节奏：

诗节结构匀称，节奏鲜明，采用对比手法强化情感冲击（如“邮票”与“坟墓”的对比）。

- 语言风格：用词朴实易懂，朗朗上口，具有较强的情感传播力。

席慕容

- 意象与意境：

以自然意象营造意境，如“雾里的挥手别离”充满画面感，情感表达含蓄而深远。

- 篇幅与形式：每节内容相对集中，篇幅较短，形式上更接近散文诗的自由性。

四、主题升华

余光中的《乡愁》在个体乡愁中融入国家命运，体现了“个人之思上升到家国之念”的升华；席慕容的《乡愁》则更多聚焦个体与故乡的精神联结，未涉及政治层面。

综上，两首诗虽同题，但余光中侧重历史性与政治隐喻，席慕容更偏向个人情感的诗意表达。