一、拍摄前的准备
场景与背景选择 优先选择有故事性的背景,如自然景观、城市街景或复古场景,增加照片的吸引力。
注意背景的简洁性,避免杂乱元素分散注意力。
光线规划
自然光: 利用黄金分割点或三分法构图,通过侧光或逆光突出人物轮廓。 人工光
器材与参数设置 优先使用大光圈(如f/1.8)实现浅景深,突出人物主体。
根据场景调整快门速度(如1/500秒定格动态瞬间)和ISO(光线弱时适当提高)。
二、拍摄技巧
构图法则
三分法: 将人物置于画面四分交叉点,提升视觉平衡。 对称与前景虚化
动态捕捉 使用连拍模式(如手机连拍或单反快门速度)记录动态瞬间,后期筛选最佳表情或动作。
引导模特进行自然动作,如转头、眨眼或肢体伸展,增加照片生动性。
表情与姿态
通过眼神引导(如望向远方或地面)缓解模特紧张情绪。
指导模特摆出自然姿势,避免僵硬,例如一只手背向身后、另一只手轻触面部。
三、光线与影调
光束与色彩
使用聚光灯或反光板创造戏剧性光束效果,增强画面层次。
色彩搭配可通过后期调整,但注意保持肤色自然。
曝光优化
采用“拉高曝光”技巧,使皮肤呈现柔嫩质感。
使用RAW格式拍摄,保留更多影调信息便于后期调整。
四、后期处理
基础修饰
调整曝光、对比度、饱和度,修复皮肤瑕疵。
添加滤镜或特效(如复古滤镜)增强风格。
精修技巧
使用修图工具(如Photoshop)进行局部精修,如磨皮、五官调整。
注意保留人物神韵,避免过度修饰导致失真。
五、实战案例与思路
街头人像: 利用自然光和背景虚化,在街头捕捉真实表情与动作。 室内静谧人像
黑白人像:后期调色时强化对比度,通过灰度层次传递情感。
通过以上技巧的综合运用,可逐步提升人像摄影的实战能力,捕捉到更具感染力的瞬间。