相声的台词并不是单纯死记硬背的。虽然背诵台词是相声演员的基本功之一，但相声表演更注重的是演员的即兴发挥和与观众的互动。以下是相声台词准备和表演的一些关键点：

台词设计：

相声演员在表演前会设计台词，包括语调、口气、尺寸、包袱、火候、手眼身法步等，确保台词在台上的表现自如。

背诵与理解：

演员需要背诵台词，但并不是逐字逐句地死记硬背。背诵的过程中，演员会理解台词的深层含义和表演的要点，以便在台上灵活运用。

现挂：

相声演员在表演中经常使用“现挂”，即根据现场观众的反应和氛围即兴发挥，这与单纯死记硬背的台词有所不同。现挂需要演员具备较高的应变能力和丰富的表演经验。

二次创作：

在台下，相声演员会与搭档对台词，进行所谓的“第二次创作”。这种创作过程是对相声剧本的深入理解和再加工，而上台演出则是对剧本的第三次创作。

熟练与变通：

虽然熟练背诵台词是基础，但优秀的相声演员还需要在台上灵活变通。他们不必一字不差地背诵所有台词，而是能够抓住大概意思，通过表演技巧和现场互动来抖包袱。

综上所述，相声的台词准备和表演是一个综合性的过程，既需要演员背诵和理解台词，又需要他们在台上灵活运用和即兴发挥。因此，相声演员的台词并不是单纯死记硬背的，而是需要结合理解、表演技巧和现场互动来完成的。